miércoles, 21 de marzo de 2012

Peña Altitud

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descarga Miguel Llave Antonio Pérez
Peña Altitud
Tel.: 0388 - 4955185
Tel. desde el exterior: 54 - 388 - 4955185
Dirección: Belgrano 319
Cp: 4624

martes, 20 de marzo de 2012

lunes, 19 de marzo de 2012

Thevenot quena

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Hola a todos como estan ??? necesito que me envien informacion sobre los proximos festivales cercanos a estas fechas asi puedo ponerme en contacto con antisipacion. Desde ya les agrdezco por su coolaboracion besos a todos...

viernes, 16 de marzo de 2012

martes, 13 de marzo de 2012

Novedades de la Academia-

Novedades de la Academia

      El comienzo del año es época de plena y renovada actividad para artistas, investigadores, artesanos y, en general, para todos los cultores del Folklore de nuestro país. El estival periodo de interregno que en otras áreas se acostumbra, no es paréntesis en nuestra actividad.            
     Por ello retomamos con el “Pregón Criollo” de Marzo, la transmisión de las novedades de la Academia del Folklore de la República Argentina, que son muchas, fértiles y de importancia en su concepción múltiple y federal de la actividad Folklórica del País.
      El año 2012 es clave para la Academia.
     Varios proyectos en marcha lo demuestran, pero sobre todo el de más ambicioso respiro es el de lograr la constitución como Academia Nacional.     
     Con este reconocimiento, tomarán aún más fuerza los diversos proyectos impulsados, y entre ellos, el más caro y de largo plazo, que es el de lograr, efectivamente, la Enseñanza del Folklore en todas las escuelas del país.
       Además de incluir el conocimiento de las expresiones folklóricas de toda la Argentina, la Enseñanza del Folklore debe acentuar las propias características de cada región y reconocer sus las múltiples facetas culturales que constituyen, aceptan e incluyen la riqueza y variedad de nuestro Folklore: el canto, la música, la danza, es cierto, pero también la ciencia que lo estudia, la investigación, las artesanías, la cocina, la plástica, la vestimenta, los deportes y la literatura, entre otras tantas fértiles materias que permiten desarrollar esas tradiciones populares, anónimas, vigentes, funcionales, que se viven todos los días. Para sentirnos más auténticamente “nosotros”.
     Repasemos juntos las iniciativas concretas, y ya lanzadas, de actividades para este año:
  1. Encuentros Artísticos Regionales de y para todo el país.

      Durante 2011 se realizaron cuatro Encuentros  Regionales, organizados por nuestra Academia junto a la Secretaria de Cultura de la Nación. Estos Encuentros se desarrollaron en las regiones de Cuyo (San Juan), Noreste (Corrientes), Pampa Húmeda (Quilmes, Provincia de Bs As) y Noroeste (Tucumán) donde se trató la problemática de hoy y su proyección a futuro, para los creadores actuales.
      En 2012 los Encuentros se completarán con la Región Patagónica, en la reunión a desarrollarse en Neuquén el 17 y 18 de Mayo.
      La actividad de nuestra Academia es, así, concreto federalismo que se ejerce. No se declama.
  1. Segundo Congreso Nacional de Folklore

      Luego de la resonante convocatoria del Primer Congreso Nacional de Folklore realizado en San Luis en 2010 que reunió a más de trescientos especialistas de las artes, ciencias y disciplinas folklóricas de todas las regiones del país así como a destacados participantes del exterior, la Academia del Folklore de la República Argentina ha convocado al Segundo Congreso Nacional de Folklore.
      Se realizará entre el 22 y el 25 de Agosto de 2012 en Corrientes y lo estamos organizando junto a la Secretaría de Cultura de la Nación y con el auspicio de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores-SADAIC, de la Sociedad Argentina de Escritores-SADE, de la Confederación Gaucha Argentina, de la Sociedad General de Autores de la Argentina-ARGENTORES, el Área Transdepartamental de Folklore del Instituto Universitario Nacional de Arte-IUNA, de la Asociación Argentina de Intérpretes-AADI, del Sindicato Argentino de Músicos-SADEM, de la Mesa Intersindical de Cultura “Néstor Kirchner” de la CGT, del Festival Nacional de Folklore de Cosquín, de Radio Nacional “La Folklórica”, de la revista “Todo es Historia” y de la Federación Argentina de Instituciones Folklóricas
      El anuncio inicial se hizo en el reciente Enero, durante las jornadas de la Fiesta Nacional del Chamamé, en la misma ciudad anfitriona.
    En nuestro “Pregón Criollo”de abril y por otra nota separada, se darán todos los detalles del Congreso, que se encuentra en pleno período de organización. En particular, se comunicarán con tiempo la modalidad de participación, inscripción y temática de los paneles.
  1. Tercer Certamen Nacional de Canciones

      El jueves 16 de Febrero en el Salón de Actos de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores-SADAIC y con una inusualmente elevada participación de importantes referentes de la actividad, la Academia lanzó la Convocatoria formal del “Tercer Certamen Nacional de Canciones Inéditas de Raíz Folklórica”. Por separado y en la página de la Academia, se adjuntan las bases.
    Participaron autoridades de la Academia, el Sr Juan Cruz Guillén de la Secretaría de Cultura de la Nación, el Sr. Gastón Barral, Director de Cultura de la Unión Obrera de la Construcción de la República Argentina y otros miembros de la Mesa Intersindical de Cultura “Néstor Kirchner” de la CGT.
      Estuvieron también presentes investigadores y artistas, como Carlos Di Fulvio, César Isella, Rolando Goldman, Adelina Villanueva, Lucrecia Longarini, Leopoldo Deza, la Mg. Azucena Colatarci,  Atilio Reynoso, Emanuel Gabotto, el Prof. Mario Silva y el Ing. Carlos Molinero.
      Integran el Jurado del “Tercer Certamen Nacional de Canciones Inéditas de Raíz Folklórica” Omar Moreno Palacios, Juan Quintero, Néstor Basurto, Aldy Balestra y Cuti Carabajal.
      Este certamen ha sido declarado “De interés cultural” por la Secretaría de Cultura de la Nación y es auspiciado por importantes organizaciones nacionales, como la Mesa Intersindical de Cultura “Néstor Kirchner” de la CGT, el Festival Nacional de Folklore de Cosquín, SADAIC, el Sindicato Argentino de Músicos-SADEMRadio Nacional “Folklórica 98.7”, la Agencia de NoticiasTELAM, la Asociación Argentina de Intérpretes (AADI)  y la Sociedad Argentina de Escritores-SADE.
     La empresa B&M Registros Culturales de La Plata, provincia de Buenos Aires, editará un CD con las quince canciones que elija el Jurado. La grabación estará a cargo de intérpretes reconocidos.
      En la misma reunión y a propuesta  de Cesar Isella, se aprobó la realización de una presentación en vivo de la entrega de premios del Certamen, para dar así una mayor trascendencia popular a esta iniciativa.
  1. Primer Certamen de Ensayos

      El Folklore argentino es tan rico, tan variado, tan amplio, que todas sus artes y disciplinas requieren ser impulsadas y difundidas. Por ello, este año la Academia convoca a su “Primer Certamen de Ensayos Folklóricos”, en pro de un fomento real, y no declarativo, de la investigación en el frente científico de nuestro Folklore.
      Resulta éste un trabajo esencial y uno de los objetivos más caros de nuestra Academia. Habrá, para los ensayos que elija el Jurado, tres premios remunerados y se publicarán además los trabajos en medios de alcance nacional.
      En la edición de abril del “Pregón Criollo” se informará acerca de los detalles del “Primer Certamen de Ensayos Folklóricos” y las bases y modos de participación.
  1. Diálogos del Folklore

      Como parte de la movilización del Segundo Congreso Nacional de Folklore se retoman este año los “Diálogos” con los principales protagonistas de la historia del Folklore. Nuevamente, figuras de todas sus artes y disciplinas, serán entrevistadas por personalidades como ocurriera en 2010.
      Está prevista la grabación en audio y video de estas entrevistas y su ulterior difusión en medios radiales y televisivos.
      La Unión Obrera de la Construcción de la República Argentina-OCRA, dará su apoyo y espacio para este proyecto que aporta una muy fuerte contribución para la permanencia del accionar en el tiempo  de la trayectoria de los grandes protagonistas. Es así un logro de la Academia pensado para el uso nacional de sus trabajos.
  1. Publicaciones
      Los integrantes de nuestra Academia están particularmente activos en la publicación de sus trabajos. Esto orgullece a todos sus miembros. Este año y con el auspicio de la nuestra Academia, se ha publicado un libro en “Ediciones de Aquí a la Vuelta”, con la tesis de posgrado del Ingeniero Carlos Molinero sobre la “Militancia de la Canción- Política en el canto folklórico de la Argentina, 1944-1975”.
      También han aparecido sobre el final del año precedente, otros dos libros.
      El primero es de nuestra Académica de Honor, la  Dra. Olga Fernández Latour de Botas, publicado por Editorial Claridad, sobre “Bailes Criollos Rioplatenses”, compartido con el maestro e investigador uruguayo Fernando Assunçao y la Profesora Beatriz Durante.

      El otro libro es de nuestros queridos Eduardo “Nono” Ocaranza Zavalía y Lourdes Bruhn Marchand.
El “Nono” es Miembro Correspondiente de la Academia en la provincia de Tucumán. La obra ha sido editada por Editorial Logos y es nada menos que su primer volumen del Manual del Folklore del Norte Argentino.
      Tres esfuerzos editoriales que honran la tarea de investigación en el campo del Folklore.           
  1. Jujuy Cultural

      Un grupo de artistas e investigadores crearon en la provincia de Jujuy la Asociación Civil Jujuy Cultural con el objetivo de “desarrollar, promover, incentivar, fomentar, motivar, representar y revalorizar todas aquellas actividades relacionadas con la Cultura, la Educación y el Arte”
      Jujuy Cultural, que preside el músico Daniel Cisnero, tiene ya en marcha para este año diversas actividades como Cursos, Talleres, Seminarios y Congresos interrelacionados con otras instituciones; gestionar en el Ministerio de Educación de la Provincia el reconocimiento del Folklore como materia de estudio dentro del Plan Educativo; conformar el Ballet Oficial de la Provincia de Jujuy; realizar en el mes de agosto, dentro del marco de los festejos por el Bicentenario del Éxodo Jujeño, la segunda edición de “EL JUJEÑAZO”, encuentro de Folkloristas Jujeños, con la participación de artistas de Jujuy y Delegaciones invitadas de todo el país; implementar un Paseo Cultural de Exposiciones (Libros, Artesanías, Pinturas, Instrumentos, Discos, etc.); recuperar y organizar los días 11, 12 y 13 de Octubre el “Festival Nacional del Acero y el Folklore”; organizar el 27 y 28 de Octubre el Pre Cosquín Sede Palpalá; realizar el 28 de Diciembre la Tercera Edición de los “Premios Jorge Cafrune”.
      Felicitamos a la Asociación Jujuy Cultural por sus tareas y como lo hacemos con otras instituciones del país, realizaremos proyectos conjuntos para difundir las expresiones de nuestro Folklore.
  1. Nuevos Libros y CDs.                                                     

    A partir del próximo “Pregón Criollo” informaremos sobre la aparición de nuevos Libros y CDs. de temática folklórica.
    Invitamos a los miembros y amigos de la Academia del Folklore a hacernos llegar ejemplares e información de prensa para publicar en el “Pregón Criollo” la noticia de los nuevos Libros y CDs. que luego se incorporarán a la Biblioteca Nacional del Folklore “Félix Luna” que está en formación.    Los Libros y CDs. deben enviarse a nuestra sede provisional:

Academia del Folklore de la República Argentina
Talcahuano 826, 8º piso
1013-Buenos Aires
 
  1. Ampliación de la Organización Nacional.

      En previsión de conformar una organización de la Academia que resulte compatible con su proyecto de ser Academia Nacional del Folklore, se encuentra en estudio incorporar la categoría  de Miembros Correspondientes a las actuales de Miembros de Honor, Miembros Titulares y Miembros Consultos.
      Si bien la absolutísima mayoría de los integrantes de nuestra Academia son oriundos del interior del país, la incorporación de la categoría de Miembros Correspondientes permitirá también, gracias a la colaboración institucional de aquellos que diariamente trabajan y residen en las diversas regiones, contar con una mejor expresión bidireccional, fluida, de  todo el espectro federal de la República.
      Es nuestro objetivo reforzar un funcionamiento representativo para todos aquellos colegas, merecedores y activos,  que desde todos los rumbos trabajan constantemente por los objetivos de la Academia.     
      Esta categoría, como es de práctica, incluirá también a los correspondientes extranjeros, que así se determinen.
      Se encuentra asimismo en análisis la creación de la categoría de Miembros Asociados-Sostenedores, para todos aquellos que desean realizar aportes, recibir las informaciones y participar activamente de las actividades de la Academia. Aceptamos sugerencias y propuestas.
      La conformación y logro de nuestros diversos proyectos, requiere además y dentro de todas las categorías, la promoción de Socios Sostenedores.
      Nuestra Academia no tiene fines de lucro, no se financia o mantiene con contribuciones estatales, ni actividades comerciales y no está ligada a ningún grupo, idea o institución en especial. Lo que nos une es nuestro amor al Folklore.                    
      Por ello nada mal vendría que los que puedan y sientan amor por nuestro Folklore y reconozcan la labor que realiza nuestra Academia, posibiliten individualmente mediante contribuciones mensuales el sostenimiento de las iniciativas que hemos detallado.     Ideas, sugerencias y comentarios al respecto son siempre esperados y bienvenidos.
  1.  Dirección de contacto      
          Los que deseen contactarse con la Academia del Folklore pueden escribir a la siguiente dirección de correo electrónico:   
info@academiadelfolklore.com
  1.  Otros Proyectos en marcha
      En el próximo “Pregón Criollo” informaremos sobre otros proyectos significativos que están en elaboración, tales como:       
  •  
    • Ley de Enseñanza del Folklore en las Escuelas.
    • “Cuadernos de Folklore”.          
    • Instituto de Investigación “Juan Bautista Ambrosetti”.
    • Biblioteca Nacional del Folklore “Félix Luna”.
  •       Una Comisión de Especialistas está preparando los ”borradores-borradores-borradores” de una la Currícula para la escuela primaria.       Estos “borradores-borradores-borradores” se enviarán en mayo a técnicos de todas las provincias para conocer sus sugerencias y modificaciones.                 En Junio se desarrollará en San Juan el Encuentro Nacional para la Enseñanza del Folklore en las Escuelas en que especialistas de todo el país analizarán la Currícula con las correcciones y sugerencias de técnicos del todo el país.                Lo que elaboren y decidan en San Juan los participantes del  Encuentro Nacional para la Enseñanza del Folklore en las Escuelas se someterá a la consideración de los asistentes del Segundo Congreso Nacional de Folklore de Corrientes, de Agosto de 2012.                 Y lo que se apruebe en Corrientes se presentará como Proyecto de Ley ante las autoridades legislativas nacionales y provinciales.
          Será una publicación de periodicidad trimestral o cuatrimestral con artículos de investigación y reportajes de carácter de “largo plazo” más que de “inmediata actualidad”. Para ésta última reservamos espacio en este “Pregón Criollo”.       Los “Cuadernos de Folklore” serán coleccionables y centrados en la permanencia  y calidad de los aportes de los especialistas de todas las artes, ciencias, diversidades, riquezas y disciplinas de nuestro Folklore.
          Tendrá la función de fomentar y desarrollar proyectos de investigación científica, de campo y laboratorio, una de las tareas menos apoyadas y más dispersas actualmente. 
          Se está preparando la conformación de la Biblioteca de la Academia que llevará el nombre del prestigioso historiador, abogado, poeta, escritor, autor y compositor Félix Luna, que fuera Miembro de Honor y uno de los Fundadores de nuestra Academia.                                              Ya se han anunciado y comprometido formalmente donaciones de prestigiosas (y voluminosas) colecciones privadas, de libros y grabaciones artísticas que cubren un amplio espectro de la cultura nacional y los trabajos del Folklore.             Con la Biblioteca Nacional del Folklore “Félix Luna” esperamos lograr un centro especializado que esté a disposición de investigadores de todo el país, y que pueda, además, recibir los sucesivos aportes y donaciones de miembros, asociados y amigos de nuestra Academia.         No estará exenta a futuro la circulación material de los libros en delegaciones y correspondientes de la Academia, así como el acceso digital… pero, tiempo al tiempo.
  •  
    • Semana de la Tradición.
  •       Específicamente en la Ciudad de Buenos Aires y para celebrar el “Día de la Tradición”, la Academia está intercambiando ideas para desarrollar una semana conmemorativa con conferencias, exposiciones de artes plásticas y artesanías, muestras de videos, encuentros musicales etc. que culminarán el sábado 10 de noviembre con el tradicional “Desfile de la Tradición” por la histórica Avenida de Mayo.       Es esta una primera prueba, de carácter indudablemente masivo, que esperamos luego pueda multiplicarse en otros ámbitos urbanos de todo el país, motivando un acercamiento popular directo con nuestras músicas, bailes, artesanías y comidas regionales y tradicionales
  1. Nuevas ideas

      A través del “Pregón Criollo” invitamos a nuestros colegas y amigos lectores a aportar ideas, proyectos y, muy en especial, críticas. Deseamos que nos comenten qué tipo de noticias, informaciones o agregados debiera tener (o dejar de tener) nuestro “Pregón Criollo”.
      Todas las sugerencias y críticas son más que bienvenidas. Sabemos que serán hechas con la generosidad y desinterés de quienes aman nuestro Folklore y sin ningún tipo de especulación personal.
      Y también son muy bienvenidos los aportes de recursos humanos y materiales para concretar las sugerencias.
      La generosa y desinteresada colaboración de todos hará grande el accionar de nuestra Academia del Folklore de la República Argentina.


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El Escritor de este Número


      En cada edición del “Pregón Criollo”queremos incluir un artículo o un cuento corto escrito por miembros o amigos de la Academia. Esperamos colaboraciones para esta sección.
      Carnaval es el rey de Febrero, entre las fiestas populares. En todo el país. Acaba de visitarnos el momento del desentierro del Pujllay. Es hora de hacerlo dormir nuevamente.
      En este número de marzo presentamos un cuento sobre los carnavales de Salta escrito por el Maestro César Isella, Miembro de Honor de la Academia del Folklore de la República Argentina.

CUENTOS DE CARNAVAL

      No sé si iba o venia, todo era muy confuso y la tarde brumosa no acompañaba.
      Mi madre había muerto varias veces en mi mente… moría, moría y se repetía el dolor que no cesaba. A nadie le importaba que ella muera y eso tajeaba mi interior mucho mas, no tenía testigos para el dolor. Tampoco supe nunca de qué murió. Decían que de hambre y otros de parir tantos hijos!!!! Ella nunca me lo dijo, guardaba su intimidad en el rosario y solo Dios protegía sus pecados. Hoy no había luz para sus rezos, ninguna agua bendita mojaba sus sabanas ni su negro pelo.
      Nos la llevamos a un cementerio que no tenía lugar para los pobres. Solo acompañamos hasta la puerta del Campo Santo municipal. Su número de espera era muy alto e iban a enterrarla en una semana  según me dijo un diputado de la provincia  -vecino a la Villa Las Rosas en donde moraba mi madre,  como bendición de los planes de Evita “Casa Para los Pobres del 50”-
      El cajón lo recuperamos como a los tres días ya que nos intimaron,  de lo contrario tendríamos que haber pagado una multa altísima “por invasión de lugar y multas  de féretros olvidados”. Al final tuvimos que enterrarla en un socavón a las orillas del cementerio, en tierras fiscales.
      Ya ardía febrero y no había aloja que saciara la sed, los tambores en el monte rajaban la noche, las comparsas ensayadoras alborotaban a los perros y hasta las gallinas cacareaban al ritmo de carnaval. Era el comienzo del fuego sagrado de la alegría pueblerina, en donde se mezclan todos los diablos del norte. Y más allá de mi tristeza en el duelo  y la novena rezada a mi madre por parientes y vecinos, el espíritu del barrio retumbaba en nuestro corazón; demandando urgentes disfraces para sumarnos a la COMPARSA DEL CALLEJON que representaría a mi barrio obrero… siempre allí, detrás de las vías… y el callejón, como todos los años.
      ULUCHI -mi madre-, amaba en vida  las fiestas de Carnaval.       Trabajaba en su telar coloreando tejidos  para nuestros disfraces y se la veía iluminando el patio con su mirada clara y bella. Cantaba coplas de rimas españolas, bagualeándolas con ese alarido coya que da el monte en los pueblos olvidados -donde la palabra es corta pero profunda-. Tal vez los cerros guarden celosamente el canto de mi madre ULUCHI en carnaval y tal vez retumbe en los cerros.
      Pero el espíritu de ella pudo más que el silencio de los muertos. Su alma en el socavón emparentando con la Salamanca, urdió luminosamente con los duendes su  resurrección.  Nada hacia preveer su imagen en volatilidad esparciéndose por el aire del pueblo. Se mezclo con comparsas y murgas, y en cada tambor o disfraz aparecía su cara coya con una inmensa sonrisa, como copleando alegría y gritando su fuego sagrado para el carnaval.
      En todo el corso se olía a albahaca entremezclándose con la pólvora de los cohetes y de repente se escuchaba su voz bagualera en lo más agudo, aturdiendo el ritmo de la multitud -como un demonio más-  en ese torbellino multiplicado y desbordado de la gente que tiraba papel picado y serpentina, llenándose el cielo de colores embelleciendo la noche de todos.
      Mi comparsa siguió rondando el corso y al final fuimos al `caidero´ de las carpas, en donde la chicha moqueada y la cerveza exacerbaban gravemente el desborde de la macha.       Desperté en el patio de tierra de mi casa con el sol pegándome con furia de verano -se ve que regrese machadito con el acullico de coca revoloteándome el aliento- … me habré tomado hasta la temperatura ya que no me acuerdo cuando caí al patio, ni porque camino regresé.
      De repente, escucho un tembladeral de muebles en mi pieza, un bramido feroz de fiera degollada -guturalmente horrible-. Era el sonido desde ningún lugar, pero en toda la habitación. El ropero con espejo luna, toda la puerta, se movían sin ton ni son como en los terremotos que vivimos en el ´44 -cuando lo de San Juan- y de repente se transformó en un sonido musical  cual baguala aguda de mi madre. Tan presente en el corso de la noche anterior, que se fue perdiendo y aplacando armónicamente con el movimiento de todos los muebles de la pieza.
      Mi corazón estallaba, cuando descubrí que en el espejo del ropero una suave línea en colores dibujaba una caja chirlera de carnaval y en el borde, la imagen en perfil de mi madre en la expresión de grito y alegría en su boca. El frío de mi cuerpo alboroto el sol violento de febrero que rasgaba la tierra seca del patio de mi casa. Era demasiado para mí.
      Entre los esperados festejos del carnaval, la intendencia colaboraba gustosa en el armado e ideas para que la fiesta del pueblo, sea del pueblo. Inclusive, los intendentes de cada época participaban hasta en los baldazos de agua barriales. Otro de los hechos para que los jóvenes tuvieran felices  tardes sin sosiego, las chinitas de un barrio mojaban a los changos con mejillas coloradas y aires de seducción.
      Además había una convocatoria de coplas al carnaval.       Concurso de versos con premios en plata y flamantes diplomas para los poetas que ganaran. Venían de los pueblos vecinos a participar. Los poetas melancólicos de ausencias y alabanzas al silencio, siempre machaditos en nombre de la inspiración.
      Mi madre ULUCHI había enviado en varias oportunidades sus coplas y nunca tuvo suerte. Renegaba por la injusticia y despotricaba sobre los jurados `son todos unos brutos´  decía, en su mal herida  dignidad de coplera.
      La Carroza del Viento -participante en el Corso municipal- era un camión lleno de hojas secas y caretas fantasmagóricas que según la luz iban cambiando de expresión. Asustaba a la gente y particularmente a los niños. La luminosidad de esas expresiones y los aullidos partían desde el frondoso monte artificial desde donde venían las hojas cambiando de colores. A los costados del camión, unos cactus gigantescos de la puna con brazos extendidos y llenos de espinas de gran tamaño se movían como teniendo vida propia. Según el sonido musical del parlante en el camión, crecían como fantasmas cabalgando en noche de luna llena, nadie confiaba en esa coreografía grotesca.  En el rumor del viento se decía  de que ningún vecino sabia de adonde venia ese camión y a quien representaba, solo a su paso abrumaba el asombro y lo incierto.
      El cura Manuel recomendaba en misa respetar los límites de la alegría y no abusar del vino, de la coca, enumerando  sus efectos nocivos, mirando fijamente al sector de los jóvenes.       Hablaba del carnaval como una oportunidad para Lucifer y su maldicente actitud en el alma del cristiano.-
      Recordaba -no sin razón-, lo que le había pasado hacia años a Pochocho, un hojalatero que arreglaba ollas viejas y que en  un carnaval obsesivamente se enamoró de una bella mujer  participante en una carroza, pues le habría tirado su simpatía en un beso. Pero  en su frágil cabecita Pochocho no entendió que la bella joven se había fijado en él, como  en todos.  Y tomó esa mirada, como un preciado tesoro, que lo hizo sentir único como jamás antes nadie ni nada  lo había hecho sentir.  Se enamoró malamente  y entre sus sueños y el vino permanente, vapuleo a los duendes del carnaval como una fiesta enorme a su alegría.
      Una noche en el corso, se cruzó con la carroza y quiso trepar -con su dificultad de hombre gordo y panzón- para abrazar a su idílico amor.  Todo se violentó, la joven aterrada y las manos de Pochocho en una violencia desesperada para llegar al frágil cuerpo de  ella, su amor. La gente del pueblo se oponía a su intento en hordas y hasta lo agredieron físicamente. Fue un bochorno para su pobre alma,  y envuelto en dolor huyó con los ojos en lagrimas y enrojecida su mente. Llegó a su ranchito de hojalatas y madera y como no tenía ninguna bebida sagrada para apagar su pena y aplacar su enojo, se tomó el acido que usaba para las soldaduras de ollas y sartenes. Pochocho exploto como una granada inflamada.-Los chicos del pueblo lo habían bautizado  Pochocho ya que nadie conocía su nombre, pero si todos sabían que cuando estaba `machadito´  -que era casi su estado natural-  y veía una criaturita bonita que le gustaba, le decía con mucha de ternura “pochocho”… por ¡precioso! Un hombre bueno, cocinado en alcohol, ido en carnaval, según el cura Manuel, empujado por Lucifer.  Y el hombre cura acentuaba la palabra: LUCIFER.
      Cuando  ya el cansancio iba toreándole al cuerpo y en el carperío aflojaban las coplas, en el palco oficial por donde pasaban las murgas, comparsas y carrozas, preparaban los premios prometidos y el bullerío acorralaba pensamientos  entremezclados con ilusiones de propios y parientes. La plaza olía a transpiración emocional y la gente iba tirando con menos fuerza el papel picado y las serpentinas, flojitas ya, poquitas también.
      Todo premio anunciado era muy bien recibido. Nunca nombraron a mi comparsa hasta que el locutor con mucho de dudas nombro como ganadora a la *Carroza del Viento*. Se armo tal griterío de desaprobación, que el Intendente -quien entregaba los premios- empalideció como un fantasma más del corso. Nadie se animaba a contradecir al Jurado de Notables del Pueblo. Pero algo de magia pasó, ya que ninguno se presentaba a recibir el premio anunciado. Cuando como ráfaga apareció un chango gritando que a las afueras del pueblo se estaba incendiando la Carroza del Viento y  que desde adentro huían fantasmas echando fuego por todos lados y que eso parecía el infierno. La gente no creyó ese final, pero por si acaso  se persignaban.
      Llego al fin la parte en que se anunciara el primer premio al concurso de coplas, presentado por copleros locales y de regiones vecinas. El animador dijo mi nombre ganador y mi alma y mi cuerpo vivieron un temblor inimaginable, intransferible. Yo no había presentado nada.
      Pensé inmediatamente en mi madre, en mi querida Uluchi.       La gente aplaudía y gritaba mi nombre y volvían a gritar y el locutor me llamaba y el Intendente también estiraba su mano para que subiera al tablado adornado con láminas de colores y lucecitas pobretonas. Al fin subí atolondrado y sin fe. Me entregaron unos pesos y un diploma en donde escribieron mi nombre. Alguien gritó que yo leyera algunas de las coplas ganadoras y sin más reparo tuve que hacerlo. Me pasaron la caja chirlera y un señor del Jurado una modesta carpeta con las coplas que decían:
Soy carnaval despacito
por la albahaca y por la chicha
y en la memoria del vino
soy copla arisca, soy Vida
El alma no tiene sombra
la sombra pisa la sal
y el acullico de coca
verdeando viene a cantar
Si se muere el carnaval
no lloren cerca del río
háganle cruces de arena
así se queda conmigo

Ahí llore como nunca!!!      En carnaval.-

lunes, 20 de febrero de 2012

Los Chalchaleros

an Carlos Candida compartió su propia foto.
http://www.mediafire.com/?f039basddo3my

Los Chalchaleros

Los Chalchaleros
Los Chalchaleros - 1958.png
Datos generales
Origen Salta, Argentina
Estado Inactivos
Información artística
Género(s) Folclore
Período de actividad 1948 – presente
Web
Sitio web Página oficial

Los Chalchaleros es un conjunto folclórico argentino creado en Salta en 1948. Están considerados uno de los más grandes grupos folclóricos de Argentina. Su nombre deriva de un pájaro cantor del norte argentino, el zorzal colorado o chalchalero (Turdus rufiventris).
La primera formación estuvo integrada por Victor Zambrano ("Cocho"), Carlos Franco Sosa, Aldo Saravia y Juan Carlos Saravia. Su debut fue el 16 de junio de 1948. La última formación estuvo compuesta por Juan Carlos Saravia, Eduardo Polo Román, Ricardo Francisco Figueroa ("Pancho") y Facundo Saravia. Otros chalchaleros fueron José Antonio Saravia Toledo, Ricardo Federico Dávalos ("Dicky"), y Ernesto Cabeza.
A lo largo de su carrera, Los Chalchaleros han editado cerca de 50 discos, popularizando estilos folclóricos argentinos como la zamba, la cueca, la chacarera, el gato o el chamamé.
Los chalchaleros han sabido llevar por todo el mundo lo mejor de la música nacional argentina, de la mejor manera. Fueron sin ninguna duda uno de los conjuntos de folclore argentino más importantes de toda la historia de esa música. Su despedida de los escenarios fue un periplo de conciertos por todo el país y el mundo inolvidable para los que tuvieron oportunidad de presenciarlo.

Contenido

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[editar] Curiosidades

Los Chalchaleros en 1966. Polo Roman, Ernesto Cabeza, Pancho Figueroa y Juan Carlos Saravia.
La especie de roedores "Salinoctomys loschalchalerosorum" (algo así como "Chinchilla de Los Chalchaleros"), de la familia de los Octodontidae, y descubierta en la Provincia de La Rioja, Argentina, fue nombrada en honor al grupo. El investigador que le dio el nombre (Michael A. Mares de la Universidad de Oklahoma en Norma), sostiene que puso el nombre tras treinta años de escuchar sus canciones a los colaboradores del trabajo de campo.
El nombre "Chalchalero", proviene de la denominación que en el norte argentino se da al zorzal, pájaro que se alimenta del chalchal, arbusto nativo de esa región. Por extensión, en el lenguaje popular se denomina "chalchalero", al sujeto vanidoso, emulando la "actitud" de esta ave, de porte ergido y de pecho pronunciado. De igual forma, se usa el mismo modismo en esa región de argentina, para denominar algo falso, que pretende ser lo que no es. Los integrantes de este famoso grupo folclórico, "confiesan" que este nombre lo escogieron en sus inicios, por no sentirse en aquel entonces, "verdaderos expertos" en las artes musicales

[editar] Premios

  • 1950 - Primer premio otorgado por la Secretaría de Cultura de la Provincia de Córdoba en el concurso Nacional del Canto argentino.
  • 1965 - Primer premio al Canto Nativo de América otorgado en la ciudad de Los Angeles, EE.UU.
  • 1968 - Premio Camín Cosquín otorgado en el Festival Nacional de Folclore que se realiza todos los años en Cosquín, Pcia. de Córdoba.
  • 1974 - Gran Premio S.A.D.A.I.C. en el género Música Nativa.
  • 1978 - Nipper de oro ­ (Réplica del logotipo de la Empresa Discográfica RCA Víctor) Premio especial que se otorgó por primera vez a un artista no estadounidense.
  • 1979 - Premio Sagitario D´Oro otorgado por la Academia Internacional del Arte de Italia.
  • 1979 - Premio en el Festival Cervantino en la ciudad de Guanajuato, México.
  • 1984 - Premio Konex.
  • 1994 - Premio Santa Clara de Asis.
  • 2000 - Estrella de mar.
Otros hechos destacables: Actuaron en los teatros más importante de nuestra América del Sur, entre otros: Teatro Colón en Buenos Aires, Teatro Solís en Montevideo, Teatro Municipal en Santiago de Chile,Teatro Municipal en Lima, Perú, Teatro Municipal en La Paz, Bolivia, en Brasilia, en Sucre, en Bogotá, etc. Realizaron giras por todo el mundo.

[editar] Véase también

4

[editar] Discografía

  1. Éxitos de Los Chalchaleros I - 1956
  2. Éxitos de Los Chalchaleros II - 1956
  3. Los Chalchaleros - 1958
  4. Chakai Manta - 1958
  5. Tierra Querida - 1959
  6. El Arriero Va - 1959
  7. Por La Cuesta del Totoral - 1959
  8. En La Noche - 1960
  9. Alma Salteña - 1962
  10. Adentro! (Grabado En Septiembre de 1962) - 1962
  11. Los Chalchaleros 4 Saludos - 1962
  12. Chalchaleros For Export - 1964
  13. Nuestro Folklore En Hollywood - 1965
  14. Recordando Zambas Con... - 1965
  15. En Esta Zamba Ausente - 1966
  16. Por El Mundo - 1967
  17. Otra Vez - 1967
  18. 20 Años De Canto, Vol. 1 - 1968
  19. 20 Años De Canto, Vol. 2 - 1968
  20. Chiquilin - 1969
  21. Un Día Con... - 1970
  22. Recordándote - 1971
  23. La Cerrillana - 1972
  24. Quiero Nombrar A Mi Pago - 1973
  25. Sus Grandes Exitos - 1974
  26. 25 Años de Canto - 1974
  27. La Historia De Los Chalchaleros - 1975
  28. Patios de la Casa Vieja - 1976
  29. Del '78 - 1977
  30. 30 Aniversario - 1978
  31. Con Alain Debray - 1979
  32. Vivo En Tu Amor - 1982
  33. Latinoamérica - 1983
  34. La Argentina Que Yo Quiero - 1984
  35. Salta La Linda - 1985
  36. Si De Cantar Se Trata - 1986
  37. Un Canto de 40 Años (2CD's) - 1988
  38. Los Enganchados I - 1989
  39. Los Enganchados II - 1990
  40. Juntando Sueños - 1991
  41. En Europa - 1994
  42. En Europa II - 1994
  43. Adentro... - 1995
  44. Memoria De Un Tiempo Vivo - 1996
  45. Serie Platino - 1997
  46. Todos Somos Chalchaleros - 2000
  47. Una Leyenda: 50 Años (5CD's) - 2001
  48. Folklore Del Sur - 2002
  49. Adiós Chalchaleros Vivo (2CD's) - 2004
  50. La Noche Final - 2004
  51. Por Siempre - 2004
  52. Lloraré - 2005
  53. Zamba de la Siembra - 2005
  54. The Originals - 2006
  55. Folclore, La Colección - 2008
  56. Noches de Salta - 2009
  57. RCA Club - 2010/'00
  58. RCA Victor 100 Años - 2011
  59. El Canto De Salta: Sus Más Grandes Exitos - 2011
  60. La Nochera: Sus Más Grandes Exitos - 2011/1999
  61. La Lopez Pereyra: Sus Más Grandes Exitos - 2011
  62. Cronica: Sus Mas Grandes Exitos - 2011
  63. Serie Sentir El Folklore: La Nochera - 2011
  64. Antología Musical - 2011
  65. Serie 2000 - 2011
  66. 50 Años de Canto - 2011
  67. Serie Arco Iris - 2011
  68. Serie Arco Iris II - 2011
  69. 16 Grandes Exitos - 2011
  70. 13 Canciones - 2011
  71. Los Más Grandes Exitos de Los Chalchaleros - 2011
  72. Inolvidables: 20 Grandes Exitos - 2011
  73. Por Las Trincheras Y Otros Exitos - 2011
  74. La Olla Y Locro: Colección Sentir El Folklore - 2011/1999
  75. El Cocherito: Colección Sentir El Folklore - 2011/1999
  76. La Pobrecita: Colección Sentir El Folklore - 2011/1999
  77. Serie Sentir El Folklore: La López Pereyra - 2011/1999
  78. Grandes Exitos - 2012

[editar] Enlaces externos

DUO SOCAVON

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Brevísima historia del Dúo Socavón

Emilio Martínez
Raúl Tomás

La prehistoria.

Socavón es un dúo integrado por Emilio R. Martínez Junor (Bocha - entrerriano) y Raúl Tomás (Rolo - bonaerense). Ambos aprendieron durante su infancia a querer y disfrutar de la música en general, y de nuestro folklore en particular. En una época en la cual la familia todavía podía reunirse para hacer música, Bocha aprendía de su padre los primeros acordes de la guitarra, en tanto Rolo se sumergía en los sonidos del acordeón de su abuelo mallorquino.

Emilio Martínez

En los años ’60, Bocha, junto a Hernán Figueroa Reyes, "Coco" del Franco Terrero, Guillermo Urien y Domingo Airala integra el conjunto Los Milagreros. En este grupo permanece por algo más de un año, desvinculándose para seguir con sus estudios universitarios. El conjunto Los Milagreros fue la base sobre la que, algún tiempo después, con la incorporación de Chango y Pedro Farías Gómez, se formaron Los Huanca Hua.
Más adelante, por algunos años Bocha acompaña con su guitarra a Hernán Figueroa Reyes, durante la etapa de solista de éste. Tuvieron también la guitarra de Bocha, las primeras grabaciones que realizaron el Chango Nieto, Alfredo Abalos, Miguel Saravia y Jorge Rojas, entre otros, jovencitos de aquel entonces que soñaban con alcanzar el favor del público.

 

Raúl Tomás

Mientras tanto, entre 1957 y 1962 Rolo formaba parte de otro grupo, llamado Los Ribereños. En esa época – y también por intervención de Hernán Figueroa Reyes, directivo de un sello discográfico - se le presenta la oportunidad de grabar como solista, pero la descarta, pues prefiere acceder a otro requerimiento, esta vez de Pedro Farías Gómez, para integrar Los Huanca Hua, en 1967. Permanece en este grupo durante algunos años, con una que otra interrupción temporaria. Justamente, en una de esas interrupciones, entre los años 1985/1988, formó parte de la que fue la ultima formacion de LOS NOCHEROS DE ANTA.
Esta formacion con arreglos de Miguel Angel Reyes..(el arreglador historico de Los Nocheros de Anta) grabo 10 temas en el año 1986

Nace el dúo

En abril de 1978 ambos vuelven a los Huanca Hua, permaneciendo en este grupo hasta diciembre de 1999, momento en que deciden formar un dúo para “...poder tocar como en casa”. El nombre que toman para este dúo, Socavón, quiere simbolizar, tal vez pomposamente, el esfuerzo por penetrar en lo profundo de la música folklórica argentina, para reconocer y aprender mejor su esencia rítmica y melódica.

Discos y aspiraciones

A esta fecha, llevan publicados seis discos: Desde adentro, Sencillito y de alpargatas y Corazón de Quebracho. En enero de 2006, Disquería Edén, de la ciudad de Córdoba, reeditó el álbum Sencillito y de alpargatas, ahora con el nombre de Cochero'e plaza.
En enero de 2008 ha sido editado el último disco: Folklore 2008. En 2011, mediante una producción propia, han editado un disco recopilatorio de los que consideran sus grabaciones más aceptables. Este último disco, en un alarde de creatividad comercial, lo han denominado Lo mejor de Socavón.
El Dúo Socavón deposita en sus discos una esperanza: que su modesto aporte contribuya a que el sonido de la música folklórica argentina, sin artificios que la desnaturalicen, se mantenga en el oído y en el espíritu del público argentino, con especial énfasis en los jóvenes.
http://www.socavon.net/

los Fronterizos

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Los Fronterizos

Los Fronterizos
Los Fronterizos - Album 25 años - 1979 - Madeo (izq) - Moreno (abajo) - Lopez (dcha).jpg
Datos generales
Origen Salta - Argentina
Estado Activos
Información artística
Género(s) Folklore
Período de actividad 1953 – Actualidad
Web
Sitio web Página oficial
Los Fronterizos es un conjunto folclórico argentino creado en Salta en 1953. La primera formación era un trío, integrada por Gerardo López, Carlos Barbarán y Emilio Sola. En el primer año Solá fue reemplazado por Cacho Valdez y luego a este lo reemplazó Eduardo Madeo, quien finalmente quedaría como uno de sus interantes históricos. Casi simultáneamente se sumó al grupo Juan Carlos Moreno, el tercer histórico, conformando el cuarteto que grabaría los primeros álbumes. En 1956, César Isella reemplazaría a Carlos Barbarán.
En 1977 Los Fronterizos tuvieron un conflicto interno que llevó a su separación y a un juicio por el nombre entre López y Moreno, que ganó este último. López formó entonces el grupo Las Voces de Gerardo López, con Yayo Quesada, Omar Jara y Rodolfo Escandel.
En 1999 Gerardo López volvió a tocar con Los Fronterizos en un recital histórico realizado en el estadio Chateau Carreras de Córdoba. Luego de la actuación, López, Quesada y Madeo, sin poder acceder al nombre "Los Fronterizos" se reúnen nuevamente y graban el CD Nuevamente juntos.

Contenido

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[editar] Biografía

Tras unos primeros años de actuaciones locales, viajaron a Buenos Aires para participar en programas de radio.
En 1956 Carlos Barbarán es reemplazado por César Isella y en esta época comienzan a ser conocidos en toda Argentina. Sus extraordinarias voces y sus novedosos arreglos musicales son admirados por todos y sus discos alcanzan grandes niveles en ventas.
En 1963 graban junto a Eduardo Falú y Ariel Ramírez el LP "Coronación del folklore", posiblemente uno de los grandes hitos de la discografía argentina.
En 1964 llega la consagración internacional, tras la grabación de la versión original de la "Misa Criolla" de Ariel Ramírez. El gran éxito cosechado por esta obra les lleva a actuar en los más importantes auditorios del mundo.
César Isella abandona el conjunto en 1967 para iniciar su exitosa andadura individual. Los Fronterizos se rearman con la incorporación de Yayo Quesada. Prosiguen las giras por Argentina y por todo el mundo y siguen realizando grabaciones de gran éxito.
En 1976, por ciertas desavenencias entre los componentes del grupo, comienza la fase de separación. Eduardo Madeo sigue en solitario, Juan Carlos Moreno recluta otros tres integrantes para seguir con el nombre "Los Fronterizos" y Gerardo López y Yayo Quesada integran "Las Voces de Gerardo López".
En diciembre de 1999, se programa un gran homenaje en el Estadio Chateau Carreras de Córdoba. Allí se reúnen Madeo, Moreno, Isella y López para interpretar la "Misa Criolla" junto a Ariel Ramírez. El evento congregó a más de 35.000 espectadores que aclamaron a la formación que hizo famoso al grupo.
A partir del año 1978 Juan Carlos Moreno se reune con Juan Cruz y Segundo Rodas (ambos de afamado Duo Abramonte)que junto a Miguel Quintana se Rearma definitivamente el conjunto. Con exitosas giras por Latino America y Los Angeles, en 1990 dejan el conjunto Juan Carlos Moreno, Segundo Rodas y Miguel Quintada. En su lugar ingresan Roberto Medina, Pepe Berrios (ambos en Los de Salta)y David Apud. Esta gloriosa formacion junto a Juan Cruz en 1992 Graban el Disco Lo mejor por los mejores, con versiones unicas de los clasicos que hicieron historia. En 1993 Fallece Pepe Berrios y es reemplazado por Miguel Mora y en 1994 Nacho Paz reemplaza al fallecido Roberto Medina. Con esta nueva formacion el conjunto graba5 albunes en estudio y La Misa Criolla en la Mistica Catedra de San Isidro. En el año 2004 graban el album 50 años Un canto a la vida. Actualmente el conjunto sigue recorriendo el pais demostrando que la vigencia esta intacta.].

[editar] Discografía Albumes Y Compilaciones

  1. Canciones De Cerro Y Luna (1956)
  2. Canciones De Cerro Y Luna II (1957)
  3. Canciones De Cerro Y Luna III/Los Buenos Tiempos (1958/'60)
  4. En Alta Fidelidad (1959)
  5. Los Grandes Exitos De... (1960)
  6. Cordialmente (1960)
  7. Los Fronterizos (1961)
  8. El Hechizo De... (1962)
  9. Personalidad En Folklore/Coronación del Folklore (1963)
  10. Voces Mágicas (1964)
  11. Misa Criolla/Navidad Nuestra (1964)
  12. Color En Folklore (1965)
  13. En Escena (1966)
  14. A Hollywood (4 Colecciones Long Play) (1967)
  15. Mundialmente (1967)
  16. Simplemente (1968)
  17. Fronterizos De Hoy (1969)
  18. Vía Satélite (1970)
  19. Sangre Fronteriza (1971)
  20. Desde El Corazón Del Pueblo (1972)
  21. Cantando (1973)
  22. Los 20 Años De... (1974)
  23. Hoy!! (1975)
  24. La Peregrinación (1976)
  25. Misa Criolla (1977)
  26. Los Grandes Exitos de Los Fronterizos (1978)
  27. Los 25 Años De Los Fronterizos (1979)
  28. Serie Grandioso (1980)
  29. Canto En Alto (1981)
  30. Aquellos Buenos Tiempos (1984)
  31. De Corazón (Con Milón Y Su Orquesta) (1985)
  32. La Magia de... (1986)
  33. Pinturas de Mi Tierra (1992)
  34. Lo Mejor Por Los Mejores (1992)
  35. 20 Grandes Exitos (1993)
  36. Lo Nuestro, Vols. 1 & 2 (1995)
  37. 40 Años (1995)
  38. Por Tanto Amor (1996)
  39. La Pomeña: Sentir el Folklore - Colección Altaya (1999)
  40. Pastor De Nubes: Sentir El Folklore - Colección Altaya (1999)
  41. Derramando Coplas: Sentir El Folklore - Colección Altaya (1999)
  42. Vamos A La Zafra: Sentir El Folklore - Colección Altaya (1999)
  43. Viejos Carnavales: Sentir El Folklore - Colección Altaya (1999)
  44. Inimitables (1999)
  45. Serie De Oro: Grandes Exitos (1999)
  46. Los Reyes Magos - Megahits (1999)
  47. Tonada Del Viejo Amor: 40 Obras Fundamentales (2000)
  48. Serie Argentina Nuestra Tierra (2001)
  49. Sus Primeros Exitos: Color Amarillo (2001)
  50. Sus Primeros Exitos: Color Anaranjado (2001)
  51. Sus Primeros Exitos: Color Marrón (2001)
  52. Colección: Folklore Del Sur (2002)
  53. La Historia (2002)
  54. De Colección (2004)
  55. 50 Años: Un Canto A La Vida (2004)
  56. 2 En 1: Pinturas De Mi Tierra/Por Tanto Amor (2006)
  57. La Historia Del Folklore (2006)
  58. De Salta Venimos (2011)
  59. Incomparables (2011)
  60. Romance De Luna Y Flor (2011)

[editar] Fuentes

[editar] Referencias

[editar] Enlaces externos

los cantores de quilla huasi

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Los Cantores de Quilla Huasi

Los Cantores de Quilla Huasi
Cantores de Quilla Huasi.jpg
Datos generales
Origen Argentina
Estado Activos
Información artística
Género(s) Folklore
Período de actividad 19531987
Discográfica(s) Philips, Microfón
Web
Sitio web Página oficial
Miembros
Carlos Lastra, Fernando Portal, Carlos Vega Pereda, Ramón Núñez

Reemplazos
Oscar Valles reemplazó a F. Portal (1956); Roberto Palmer reemplazo a C. Vega (1962); Ramón Navarro reemplazó a R. Núñez (1970)
Los Cantores de Quilla Huasi es un conjunto folclórico argentino creado en Buenos Aires en 1953. Está considerado como uno de los más importantes grupos de la historia de la música folklórica de Argentina. Publicaron 38 álbumes oficiales originales, el último de ellos en 1987. Entre las canciones más conocidas aportadas al cancionero argentino se encuentran "Zamba de las tolderías" (Portal-Valles-Luna) y "La compañera" (Valles), "Pastor de nubes" (Portal-Castilla), "Del tiempo i mama" (Giménez), "Zamba para bailar" (Navarro).

Contenido

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[editar] Trayectoria

Su nombre significa en quéchua "cantores de la casa de la luna", y les fue puesto por el músico Buenaventura Luna (1906-1956), uno de los precursores de la difusión masiva de la música folklórica en Argentina.
La primera formación estuvo integrada por Carlos Lastra (rionegrino), Fernando Portal (salteño), Carlos Vega Pereda (salteño) y Ramón Núñez (bonaerense). En 1956, Oscar Valles (porteño) reemplazó a Fernando Portal; en 1962, Roberto Palmer (pampeano) reemplazó a Carlos Vega Pereda; y en 1970, Ramón Navarro (riojano) reemplazó a Ramón Núñez.
Debutaron en la tradicional confitería Richmond ubicada en ese entonces en la Esmeralda de Buenos Aires y grabaron su primer álbum en 1956, con la grabadora TK, bajo el título de Los Cantores de Quilla Huasi (TK LD 90-068), donde se incluyen dos de sus temas más exitosos, "Zamba de la toldería" y "La compañera".
A lo largo de su carrera, Los Cantores de Quilla Huasi han editado cerca de 50 discos, popularizando estilos folclóricos argentinos como la zamba, la cueca, la chacarera, el gato o el chamamé.
En 1964 debutaron en el Festival de Cosquín y al año siguiente obtuvieron un éxito rotundo en el mismo, cuando tocaron la noche del lunes 24 de enero, de las 2 a las 6 de la mañana, para finalizar siendo llevados en andas por la multitud.1
En 1972 grabaron en Japón un álbum enteramente dedicado al tango bajo el título de La Cumparsita , que fue relanzado en Argentina en 1975 bajo el título Tangos por Los Cantores de Quilla Huasi.
En 1981 Ramón Navarro dejó el grupo para retirarse y lo mismo hizo en Oscar Valles en 1983. En 1987, Los Cantores de Quilla Huasi grabaron su último álbum, incorporando a Miguel Delgado.

[editar] Discografía

  1. Los Cantores de Quilla Huasi, 1956, (TK LD 90-068)
  2. Los Cantores de Quilla Huasi, 1958, (Philips 08258 PL)
  3. Recorriendo la patria, 1959, (Philips 08290 PL)
  4. Nosotros, Los Cantores de Quilla Huasi, 1961, (Philips 13911 PL)
  5. De los cuatro rumbos, 1962, (Philips 13937 PL)
  6. Soñando con Los Cantores de Quilla Huasi, 1963, (Philips 13960 PL)
  7. Distinuidos en folklore, 1963, (Philips 85501 PY estéreo)
  8. El disco de oro de Los Cantores de Quilla Huasi, 1964, (Philips 85511 PY estéreo)
  9. Magia y misterio del folklore, 1965, (EMI-Odeón LDB-71). Junto a Atahualpa Yupanqui, Ramona Galarza y Santiago Ayala.
  10. Ovacionados, 1965, (Philips 85511 PY estéreo)
  11. Los Cantores de Quilla Huasi cantan a la patria, 1966, (Philips 85538 PY estéreo)
  12. Señorío, 1966, (Philips 85546 PY estéreo)
  13. El segundo disco de oro, 1967, (Philips 85553 PY estéreo)
  14. Último momento, 1967, (Philips 82203 PL estéreo)
  15. Cada vez mejor, 1968, (CBS 8841 mono)
  16. Los clásicos del folklore al estilo de Los Cantores de Quilla Huasi, 1968, (CBS 18873 estéreo)
  17. Los Cantores de Quilla Huasi, 1969, (CBS 8946 mono)
  18. Cantale chango a mi tierra, 1969, (Harmony -CBS- 7160 mono)
  19. Los quince años de Los Cantores de Quilla Huasi, 1969, (Microfón C 255)
  20. Los Cantores de Quilla Huasi, 1970, (Microfón I 270)
  21. Chants d'Argentine, 1970, Le Chant du Monde (LDX 74440)
  22. Triunfadores en Europa, 1970, (Microfón I 276)
  23. Mejor que nunca, 1971, (Microfón I 286)
  24. América canta con Los Cantores de Quilla Huasi, 1972, (Microfón ASI 158)
  25. La Cumparsita, 1972, (RCA Victor SWG-7259).2
  26. Aquí están Los Cantores de Quilla Huasi, 1972, (Music Hall 2350)
  27. De Japón a Buenos Aires, 1973, (Microfón I 366)
  28. Sentencias del Tata Viejo, 1973, (Microfón I 309)
  29. La paloma, 1974, (Victor SWX 7066, Japón)
  30. Para todos, 1974, (Microfón I 407)
  31. De Argentina a Hollywood, 1976, (Microfón SE 578)
  32. Vigencia, 1976, (Microfón I 706)
  33. Cantos de fe del pueblo argentino, 1977, (Microfón SEL 923)
  34. La casa de la luna (homenaje a Fernando Portal), 1978, (Microfón SE 936)
  35. Matizando, 1980, (Philips 6347434)
  36. De la propia cosecha, 1981, (Philips 6347491)
  37. Los 30 años de Los Cantores de Quilla Huasi, 1983, (CBS 580244)
  38. Mi destino es cantar, 1987, (Proel 6005)
  39. La Vigencia de Un Estilo, 1996 (DBN)
  40. Selección Especial: 20 Grandes Exitos (Garra), 2008
  41. Grandes del Folklore (Sony Music), 2009
  42. Serie Argentina Nuestra Tierra: Lo Mejor de Los Quilla Huasi (DBN), 2010
  43. La Historia (Universal), 2010
  44. La Historia Del Folklore, 2da Parte (Universal), 2010
  45. Colección Escenario: La Compañera (Sony Music), 2011/1996
  46. Colección Altaya: Zamba De Usted (Sony Music), 2011/1999
  47. Los Quilla Huasi: Serie Grandioso (Magenta), 2011/1980

[editar] Véase también

[editar] Fuentes

[editar] Referencias

  1. Carreras Álvarez-Osorio, Daniel; Roberto Palmer. «Discografía. Ovacionados». Los Cantores de Quilla Huasi. Consultado el 23 de febrero de 2009.
  2. El disco fue grabado en Japón y relanzado en Argentina en 1975 bajo el título Tangos por Los Cantores de Quilla Huasi.

[editar] Enlaces externos

  • Carreras Álvarez-Osorio, Daniel; Roberto Palmer. «Discografía. Ovacionados». Los Cantores de Quilla Huasi. Consultado el 23 de febrero de 2009.
  •  MANAGER Y PRENSA DEL GRUPO LOS QUILLA HUASI. CONTACTO FACEBOOK MUSICA ALE ADRIANA , MAIL marmolalejandra@hotmail.com. Teléfonos 4465-3089 1534191016.PERIODISTA- LOCUTORA FREE LANCE.(FOTOS TOMADAS POR BEATRIZ ROMERO )